冬日的湛江，没有北风呼啸、雪花纷舞，但是微凉的天气，让人躺在床上感觉无比的惬意，一种疏懒萦绕在心，一股晨曦的阳光斑驳地漏入窗台，激发我一种求索的欲望。
忽然想起近日得到的一本新书 《 唐诗素描》，于是从书架上拿下《唐诗素描》。封面的简淡在古色中显现几分素稚，各种名家推荐阅读的红色字体，让我有着跃跃欲试的翻阅的触动。
在每一个中国人的心头，唐诗总会给自己带来美的感受。我从牙牙学语就开始吟唱唐诗，之后的人生更是捧读着一首首唐诗，吟唱出一段段不同的岁月，丰富自己的人生阅历，感悟唐诗的奥妙。唐诗带给中国人的，既有形的满足，也有神的提升，更是一种民族认同的诗歌感受。
曾冬的这本《 唐诗素描 》，书里面所选的唐诗也是一些常见的唐诗，挑选了唐代五十位诗人的诗作，其中选择最多的几位诗人是王维（19首）、李白(13首）、杜甫（8首）、白居易（7首），这几位大家的诗作，读者都很熟悉。书中的诗歌，是作者面对自然万物，放歌释怀，感受生命的美好。
入选的诗歌基本是以写景诗与抒怀诗为主。读着这些唐诗，让你感受到春天的生机，夏日的勃发，秋天的思念，冬日的温暖，一首首精妙的唐诗如同漏进的窗台阳光，照亮着你找的内心。
最让本书与众不同的，在于本书的“素描”二字。每一首诗歌，不仅仅是选择诗歌，更在于本书的别具一格的创新。虽然介绍的是一首首诗歌，但每首诗歌先是导读，或概括诗歌内容，或点明诗歌的艺术手法，然后是一篇400字左右的精妙散文的抒怀与描写，语言极为精炼与富有诗意，吸引着读者去读，这一篇篇的短文就是一首首散文诗歌。接着就是画家笔下诗歌的国画描绘图，这些图的形式各异，扇形、正方形、长方形不一而足，很切合唐诗，让诗歌的内容在国画中得到升华，让诗歌得到画面的阐释，让读者不断地感受诗歌中美的历程，最后才是一首首编写者挑选出的唐诗与相关的注释。
正如《语文报》总编辑任彦钧所言：《唐诗素描》既是对唐诗古典精神的忠实还原，又是对唐诗现代意又的深度挖掘。确实，曾冬的“素描”系列彻底颠段了传统意又上的解读，向我们“呈现了一种不一样的读法” (中国作家协会书记处书记、《人民文学》原副主编邱华栋）。
作者:李家峰